振袖をきてみようっ♪

本日も着物にまつわる諺第4弾でございます。

【　帯に短し襷に長し　】

「帯に短し襷（たすき）に長し」という諺。
あまり耳にしたことがないという人が多いかもしれませんね。
「帯に短し襷に長し」という文字通り、帯にするには短く、
襷にするには長すぎる、どちらにも使えない状況を表しています。
「中途半端で役に立たない」ことをたとえるときに使う諺です。
似たような意味を持つ諺に、「太郎にも次郎にも足りぬ」がありますが
こちらも現代人には意味不明に聞こえますよね～

【　足が出る　】

「足が出る」という言葉があります。
言葉どおり足が出ていることそのものを意味する言葉ではありませんよ
「足が出る」とは、予算を上回ってしまうことを意味する言葉です。
他にも、隠していた物事がバレてしまったさまを表すときも「足が出る」と言います。
着物を仕立てるときに生地が足りずに足が見えてしまっている状態から、
「足が出る」という言葉が生まれたと言われています。

【　左前になる　】

着物を着付けるときは、「右前に着る」ということは
着物に興味がある人であればご存知かと・・・
左前に着るのは死者が着る死に装束だけで、生者が左前に着物を着るのは
縁起が悪いとされております。
このように着物を左前に着る、普通とは違う状態が語源となっているのが
「左前になる」という言葉です。着物の着方を表す以外に、
運が傾くこと、経済的に苦しくなることなど経営状態や暮らしが
悪くなっているさまを表す言葉として、使われることもあります

本日は雑談おば・・・

先日郡山の市立美術館へ行ってまいりました。
国芳の浮世絵、圧巻でございました

浮世絵が生まれたのは17世紀ごろ、江戸時代の事だそうです
江戸時代の前は長く戦が続く暗い時代
人々はこの世の事を極楽浄土と対比して、
不安定で移ろいやすく儚い「憂世（うきよ）」と呼んでいました。
この世を指す「憂世」はやがて「浮世」という漢字へと変化してまいります。
浮世絵の浮世は、元々は「この世」を表す言葉でしたが、転じて「現代風」と
いう意味合いも持つようになり、憂世から浮世に変わっていく時代の中で、
その画風にも変化が見られるようになりました。

作品も戦をモチーフにしたものから、色気のある役者絵まで
時代の流れを感じられました。
職業柄どうしても着物の柄や色合わせに目を奪われます
浮世絵のモチーフに男性が多く見うけられましたが、お召しになっている着物の柄
この柄なら今も着てみたいと思うような凝った可愛らしい図案がいっぱい
幾重にも重ねられた着物の色合わせが巧みで、その時代の役者さんの
お召し物のセンスの良さも役者人気に一役買っていたのだろうと推測できます。
今も皆さんご存知の菊五郎さんや団十郎さんなど聞き覚えのあるお名前に
出会えますよ

びっくりしたのが、彼女が浮気したと誤解して首をはねてしまった
浮世絵が数枚・・・
現代の私たちからすれば心変わりでいちいち首をはねられたら
たまったものではないし、ましてや誤解なんて
しっかり確認してくださいよーと
浮気ぐらいで器が小さいじゃないかーと
男性優位で男性の浮気は許されるけど女性の浮気はご法度なのか⁈
これがその時代の現代風
令和の時代もそんなに代わり映えしないような・・・

お話が大幅にずれましたが、違う角度からの展覧会の楽しみ方と
昔からそそられる着物の柄は沢山ありましたというお話でございました

本日も着物にまつわる諺第2弾でございます。

【　辻褄を合わせる　】

まずは、「辻褄（つじつま）を合わせる」という言葉から。
「辻褄を合わせる」には、筋が通るように合わせる、矛盾がないようにする、
といった意味がございます。普段の生活では、「話しの辻褄を合わせる」と
いった使い方をされていますよね。
では、「辻褄」とはどこだかご存知？
「辻」は、裁縫の際、縫い目が十字に合っている部分のことを指します。
一方、「褄」とは着物の部位のことで、裾の左右両端のことを指します。
これらの合うべき部分を指す2つの言葉が合わさったことにより、
「辻褄」という言葉が出来あがっているのです。
この２か所がピッタリ合っていないとお着物はきれいに決まりませんからね

【　袂を分かつ（たもとをわかつ）】

次は、「袂（たもと）を分かつ」についてご紹介していきます。
一緒に行動するのを辞める、ときに使われる言葉ですね。
「親友と袂を分かつ」という使い方をされたりしますが、
どのような語源なのでしょうか？
そもそも、「袂」とは着物の用語で袖下にある袋のような部分のこと。
お金やハンカチを入れるなど、ちょっとしたポケット代わりとして活用する人もいます。
「袂を分かつ」は、この袂がくっつくほど親しくしていた人が、
別々の道を歩むことが語源とされております
昔から、袂には魂が宿ると信じられており、好きな相手に対して袖を振ることで
相手の魂を呼び込めるとされていました。
結婚をすると袖を振る必要がなく、振袖の袖を短く仕立て直して留袖にしたということから、
結婚により親と別れることを袂を分かつというようになりました。
そこから転じて、考え方や価値観の違いから今まで一緒に行動を共にしてきた人と
別れることを指すようになりました。

【　故郷に錦を飾る　】

「錦」とは、さまざまな色の糸を使った織物のことでございます。
また、立派なものや美しいものを指すときにも使われますね。
「錦を飾る」とは、立派な着物を着るということが語源です。
そこから転じたことにより、出世して帰ってきたという意味として使われておりますね。
つまり、「故郷に錦を飾る」は、立派な着物を着られるほど出世して
故郷に帰ってきたことを表しているんですね

本日は着物のまつわる諺でございます

現在も残る着物が発祥の諺って結構ございます。
着物の部位の名称がが入っているとぼんやりと
着物のから来ていることはわかりますが
着物の時代に生まれていない現在の方々には？？？と
思われる言葉も沢山ございますね。

【　袖を連ねる　】

「袖を連ねる」という言葉は、何人もの人が連れだって座っているさまや、
一緒に行動をする、といった意味を持っております。
沢山の人が着物を着て座り、「袖」が一列に並ぶ様子が
語源となっています。イメージがわきやすい言葉ですね。
類語として知られるのが、「袂を連ねる」という言葉。
こちらも「袖を連ねる」と同じく、一緒に行動をするという意味を持ちます。
袖は今もお洋服をお召しになる場合も使いますよね。
袂も同じ部位ですが、着物を普段着としない現在は
使われなくなっておりますので、諺も時代に合わせて変化していったのでしょうね

【　はしょる　】

「話しをはしょる」といった使われ方をする「はしょる」ですが、実はこれも着物が由来です
省略したり、短くまとめるといった意味を持つ言葉ですね。
「端折る（はしおる）」という言葉が変化をし、現在のような「はしょる」
になったと言われております 😉
漢字を見ると、なんとなくイメージできるのではないでしょうか？
着物の裾や褄、つまり端の部分を折って帯に挟んだのが、
「はしょる」の始まりです
着物を着る際に胴の部分で折り畳み、丈を合わせるのですが
帯の下に折りたたまれた部分が『おはしょり』と言います。

【　尻を捲る　】

「尻を捲る（しりをまくる）」は、聞いただけではどんな意味を持つ言葉なのか
イメージしづらい言葉ですね。この言葉は、ごろつきが着物の裾をまくって
その場に居座ることから生まれたと言われています。
急に荒っぽい態度や喧嘩腰になるさまを表すときに使われます。
同じ意味で、「穴（けつ）を捲る」という言葉が使われることもあります。
ごろつきって言われてもピンときませんね
最近めっきり少なくなって参りましたが、時代劇に出てくる
怪しい怖い顔の悪役の方 😈 （そんな方々がごろつきです）
は大げさに着物の裾をめくって座るしぐさをされてます。
その場にいたらほんとにお尻が見えそうです

【　袖を引く　】

袖を取って人を誘ったり催促、注意を与えるという意味で使います。
でも、強引にぐいぐい引っ張るのではなく、奥ゆかしく周りの人に気づかれないように
こっそりとするのが「袖を引く」状態です。
恥ずかしさ 😳 や照れ をこめながらも気品をもって行います。
例えば、早く帰ろうと相手を誘う場合、そっと注意をする場合に使います。

本日は、振袖の雑学おば・・・

振袖が独身女性のみ着用する理由についてですが、
男女兼用から徐々に女性の衣装として発展していきましたが、
関所を通る時にも重要な役割を担っておりました。
関所を通過する際には、独身女性は振袖を着用していないと
通ることができないとされてきたのだそうです
身分や年齢をごまかしているのではないかという
因縁をつけられないようにするためだったそうです
また、関所の近くには貸振袖屋があったというのも興味深いですね。
そんなに古くからレンタルが始まっていたとは驚きですね
こういった歴史の雑学からも、独身女性は振袖を着用するものという
認識が広まっていったのです

本日は着物の豆知識をば・・・

襦袢（じゅばん）

襦袢とは和服用の下着です。長襦袢・肌襦袢などがあります。
襦も袢も下着を意味する言葉です。
諸説ございますが、『襦袢』は当て字でポルトガル語の「ジバン」、
その古形の「ジュバン」がもとになっていると言われております。
「ジュバン」という音は、アラビアの男性が着る「ジュッパ」が元になっています。
「ジュッパ」とは男性の袖の幅の広い上着で、ここから派生して、
フランス語でペチコートを表す「ジュポン」という言葉、
それがさらにズボンともなりました。
すなわち、ズボンと襦袢は語源が同じということになりますね。

日本人の漢字を充てるセンス！抜群ですね

本日は、タイトルを無視して花嫁衣裳のお話おば・・・
近い将来お召しになる、婚礼に着る打掛とお引き振袖の違いについてです。

まずは、花嫁和装の種類ですが、打ち掛け、引き振り袖（お引きずり）
という呼び名は知っていても、実際に身に着けるアイテムは
謎のままですよね

まずは打掛ですが、掛け下（かけした）と呼ばれる着物の
上から羽織って着ます。
裾が長く上から帯を締めないので、上から下までの柄全体で
魅せる存在感は抜群でございます。
因みに、オール白の着こなしが「白無垢」と呼ばれます。
「織り」の打ち掛けは華やかさMAX
ただし重量があり身動きは制限されやすいというデメリットも
「染め」の打ち掛けは雅やかで粋
柔らく体にフィットして着痩せ効果もございます。
お召しになったイメージは…華やか、ゴージャス、写真映え、存在感

次は引き振袖。特徴は普通の振り袖との違いは裾が長いことでございます。
「お引きずり」とも呼ばれております。
帯結びや小物とのコーディネートが楽しめるメリットも
お召しになったイメージは・・・おしゃれ、シック、レトロ、個性的

黒い引き振り袖は「黒引き」とも呼ばれ、
裾周りにだけ柄のある黒留め袖に対して、
引き振り袖は上から下へ流れるように柄が描かれた絵羽模様に
なっているという違いがございます。

どちらにも裾に綿が入っておりまして、立ち姿がとてもきれいです。

☆彡半襟と伊達襟の違いとは？
半襟は着物の襟が汚れるのを防ぎ、
更にコーディネートを楽しむことができます。
半襟は色や柄によって顔周りの印象全く変わります。
伊達襟は着物を重ねて着ているように見せることで、
コーディネートを華やかに致します。
伊達襟は小物や柄とのバランスを見ながら挿し色として使うのがベストです。

☆彡 花嫁和装の「５点セット」とは？
はこせこ、懐剣、末広、抱え帯、帯締めの5アイテムが
セットになっております。
同じ色・柄で作られているものもありますが、
昨今は紅白の他カラーバリエーションも豊富で す。
どれを選ぶかによって、同じ帯と着物でもガラッと
印象を変えられる小物アイテムです。

髪型はかつらを被る日本髪スタイルは、基本どちらの装いにも合います。
日本髪が苦手と思う方も多いですが、その場合は洋髪でもOKです。
洋髪を和装に合わせる場合は、ある程度ボリュームのある方が全身の
バランスが良く見えます。

【　綿帽子　】
白無垢のみで使用。ハリのある素材だと形がキープしやすい。
洋髪にかぶる場合は、内側から綿を盛る、
専用ワイヤーを入れるなどの工夫が必要です。

【　角隠し　】
かつら（日本髪）に被せるもので、どのタイプの衣裳にも合う。
白無垢と同様に花嫁着物でしか身に着ける機会はございません。
髪に飾るかんざしも素敵です

【　かつら（日本髪）】
どちらのタイプの衣裳にも合います。事前にかつら合わせを行い、
頭の形に合うようサイズなど調整してもらいます。
素材は昔よりも軽くなっており、髪色もブラウン系などのバリエーションも
豊富になっております。

和装で身に着けるアイテムなど基礎知識を一通り知っておくだけでも、
心に余裕が生まれて和装選びがもっと楽しくなります。
洋服では避けがちな色が和装だと良く似合う
なんてことも珍しくないので、
いろんな色柄の着物を試着しながら自分にぴったりの一着を
見つけてくださいませね。

たけやまに併設するフォトスタジオれいめいでは
ブライダルの写真撮影・ロケーション撮影も行っております。
打合せの段階からテンションが上がること間違いなしです！！
ぜひぜひお問い合わせくださいませ

本日は帯揚げについてです。

帯揚げ（おびあげ）とは、着物の着付けに用いる和装小物の一つで、
帯結びを立体的に形づけるための帯枕を体に固定するための細長い布です。
一般に150cm×25cm前後の大きさで、中心で帯枕を包み込み、
帯枕の部分を背に当てて両端を体の前で結びます
このとき結び目を前帯の上部に挟み込むため、薄手で柔らかい布が用いられます。
実用と装飾の両方の目的を持つため、着物や帯とのコーディネイトを考慮して色柄を選びます。
伝統的には縮緬や綸子、絞りなどの正絹地が使われますが、最近では化繊や木綿、
レースなど様々な生地が使われ、華やかな振袖に合う帯揚げは、
他の着物の帯揚げより派手で華やかでボリュームがあり、
高級感、重厚感が感じられる帯揚げです。

帯揚げの歴史は意外に浅く、登場は江戸末期末期だそうです。
一説には深川芸者が「太鼓結び」を発案したとき、帯の形を整えるために帯枕も発案され、
この帯枕を隠し、かつ重くなった帯を支えるために発明されたのが帯揚げではないかと
考えられ、大衆化したのは錦絵の記述などから明治10年頃とされております。

帯揚げが商品化されたのは更に時代が下がり、当時の広告を見ると明治40年頃
であったと推測されます

総絞りの帯揚げは訪問着や留袖といった礼装用には、使えません
お洒落着として小紋などに合わせるのは自由ですが、
総絞りは、ボリュームがあるので、合わないことが多いです。
使う機会が少ないのが残念ですね

着物上級者には絞りの帯揚で襟を覆ってポイントにしてるマダムを
街でお見かけしたことがあります。とても素敵でございました

振袖は着物全体に柄がある場合が多く、色も一色だけでなく沢山の色が使われております。
帯も同じで全体に柄があり、色も多色使われています。
あえて帯揚げを目立たせる必要がないなら着物に使われている色の帯揚げを使うことで、
帯揚げは目立ちませんが、着物は引き立ちます。
特に、いい着物、いい帯をしている場合、着物や帯を引き立てさせたいなら、
着物や帯と同色系の帯揚げを使った方が着物や帯は引き立ちます
振袖と帯が同じような色ではっきりしないなら、帯揚げ、帯締め、
重襟等の小物をアクセントにして違う色を使うのも良いでしょう

もっと華やかに、派手に見せたい、着物の雰囲気を変えたい場合は、
振袖と違う色の帯締めを使い、着物の雰囲気を変えてもいいでしょう。
着物、帯とも色がはっきりしないなら、帯揚げに濃い色を使い
コントラストをつけると個性的になり引き締まります。

帯揚げと帯締めを同じ色にすると一体感、安定感が生まれます。
セットで売られている場合も多く、選び方が難しいと思う方は、
セットで同じ色を購入するのは無難な選び方といえます。

ただ、必ずしも同じ色にしないといけないわけではありません。
少し地味目の振袖の場合、半襟、帯揚げ、帯締めを同じ色に
することで色味が引き立って素敵です
振袖の帯揚げ結びは、ほかの着物の帯揚げ結びと比べると多めに帯揚げを見せています。
帯揚げが非常に目立ちます
特にママ振などを着る場合　帯揚げなどの小物を変えるだけでも
着物の雰囲気が変わるので、是非たけやまにご相談くださいませ

本日は着物をお召しになった時の作法についてでございます。

着物は見た目が華やかな分、洋服とは違い動きにくいのは確かです。
着物を着た時はさまざまな作法が求められます。
それが面倒で、着物を苦手に感じる方もいらっしゃいますよね
でも、覚えてしまえば着物生活をスムーズに行うことができるようになるともいえます。

例えば、成人式や披露宴での椅子の座り方ですが、
成人式や披露宴では、着物を着る少ない機会のうちの1つですから、
着る方も多くいらっしゃいますね。
椅子に座るときは、まずたもとをそろえてから、
椅子の左側から座るようにしてください。
その時あまり浅く座ってしまうと、見た目が美しくないので、
帯が背もたれに触れてしまわないことを意識しながら、深めに座りましょう。
お袖を膝に乗せることもお忘れなく

訪問先で玄関に上がるときの草履の脱ぎかたですが、
まず草履の鼻緒を足から外しておきます。
ここからはお洋服の時と同じです。
両足をそろえながら、前を向いたまま脱ぎます。
上がりましたら、後ろに向き直り、ひざをついて、鼻緒を持って草履の向きを直します。
草履を履く位置ですが、中央は尊大な感じがするのでなるべく避けるようにしましょう。
壁際による必要はありませんが、中央から少し端にするとスマートです。

着物は歩きにくいですから、階段を歩く際は、
基本的に歩くときは重心をつま先に持っていきますが、
より重心を前に移動させるときれいにみえます。
また、歩きやすいように、右手でひざの上の着物の部分を持ち上げ、
階段を上がるとよいですね。